153：一不小心成了……
日岛的人口虽然不多。
但，日岛的电影票价并不便宜，即便有着老人小孩的减免政策，以及节假日优惠活动，但，种种相加，单张票价都维持在本区的85元上下。
而如果没有折扣，单张票价更是达到了120。
所以。
节假日对于很多人来讲，才算是看电影的最佳时机。
23日。
《千与千寻》的单日票房来到了8.9亿日元，在票房和口碑的双重增持之下，东映株式会社自然关注到了这个现象，针对于电影采取着加大宣传。
作为日岛的发行方，电影票房愈高，他们的收益自然更大。
何况。
在这个东区联合的背景之下。
各方的资本自然联系地更加紧密，东映并不吝啬于向新合，以及邱木抛出他们善意的橄榄枝，他们也指望着在本区市场大口吃肉。
资本玩家都懂。
他们需要新合这么一个巨大的合作伙伴，有着合作，才能保证大家的电影更好地礼尚往来。
包括。
前世《千与千寻》能够得到奥斯卡，很大一部分原因便在于迪士尼的推动。
奥斯卡的尿性，大家都懂。
虽然，这年头无数人以“冲奥”作为目标，但，从本质上来讲，这个奖项的实质依然是好莱坞的圈地自萌，是一种凭借着自己的电影工业优势对其他地区的一种文化霸权。
在奥斯卡。
游说和资本……都是一部电影能不能得奖的重要因素。
再加上这几年愈发明显的zz正确因素。
讲真。
这奖项和三大的公正性相比差远了，如果，哪一天好莱坞没落了，那么，奥斯卡迟早跌落神坛。
这是事实。
所以。
邱木对于“奥斯卡”这玩意，向来不感冒，要知道，放前世，有着一票导演都有着“冲奥”的远望。
其中。
唯一成功的只有国师。
至于为什么《英雄》在国内口碑不佳？这很正常，国师这部电影本身便是给好莱坞的那一票人准备的。
当然，邱木仅针对奖项，论电影，奥斯卡的很多电影之优秀，大家都知道。
一时间。
在东映的发力之下。
大阪、东京、横滨、名古屋等主要城市，百分之七十变成电影预告，日岛的宣发，很多时候更依赖于实体推广。
在此。
更多人都注意到了《千与千寻》这部电影。
“来自于本区电影大师邱木献给日岛动漫的杰作《千与千寻》，一部关于成长的电影。”
“邱木，一位可能比日岛人更了解日岛的天才导演，《千与千寻》你不可错过的时代浮世绘。”
嗯。
其实，《千与千寻》的内核非常契合于日岛。
无论是千寻，还是无脸男……诸多人物都非常契合日岛现代的“丧”的精神，如同一锅熬上了七七四十九天的绝佳鸡汤。
味道鲜美。
并且，不腻。
毕竟。
千寻本身。
便是宫崎骏老爷子对于新时代年轻人的缩影。
更别提。
汤屋的本质，是对于日岛社会的一个具体的隐喻，简单的四个字，阶级固化，日岛的阶级固化非常严重。
如果一开始没能顺利进入公司工作，就等于被排除主流之外，成了社会边缘人。
就像是永远站在桥上不进入汤屋，时常隐身的无脸男，前阵子被父亲杀死的大龄男，也是这样的一个社会边缘人。
日岛人在进入一家公司后，基本就要一直做到离开，没有多少机会跳槽。
如同片中所说的，签了汤屋的合约便无法离开，这一纸劳务合同就像卖身契一样，买走了人们的自由。
这是一种社会现象。
所以。
很多人都能从电影里找到自己的影子。
要知道。
仅仅是在东京，人口便有着1400余万，这些，都是一个庞大消费潜力。
因此。
在24日的时候。
凭借着休息日的加持，无数人都走进了电影院，对这部电影满怀着期待。
当然。
邱木也没有让他们的期待落空。
观众的反馈，便是最佳的说明。
“很难想象，这是一部本区的导演拍出来的电影，千寻的生活方式，简直是我们的缩影。”
“电影的音乐也太赞了吧……而且，居然全是邱导自己创作的？邱导究竟是一个什么神仙导演？”
“期待着电影的原声唱片，准备剁手。”
“明明电影没什么催泪的情节，鬼知道，我为什么会在电影院哭得像一个孩子？”
“当初看《楚门的世界》的时候，我便对邱木保持着敬意，在看了《千与千寻》之后，我表示，没有人能拒绝邱导的电影。”
随之浮现的还有着各路cp党们，尤其是关于千寻和白龙、千寻和无脸男之间……众所周知，cp这玩意，也是炒热度的一大利器。
于是。
在日岛很多的电影院。
我们都能看到诸多人对于电影的赞美之声。
这个时间段。
本来，在日岛其实有着好几部电影的上映，不仅仅只有着《千与千寻》和《盛唐之夜》。
但。
让人感到荒唐的便是，邱木，这位来自于本区导演，一下子，占据了几乎80％的关注。
以至于。
无数影院都紧急为《千与千寻》增加的排片量。
影院，自然是什么挣钱播什么。
让一众日岛业界人士，都不禁感受到了来自于千寻的恐怖压力。
当然，还有着站在电影背后的那个男人，邱导的身影，宏伟旷阔。
“影院好久没出现这种单部电影排片达到40％的电影了，邱导，真的神奇。”
一位影院工作人员如此感慨。
……
……
“所以。”
“现在数据如何？”
东映株式会社电影部门之中。
负责这次电影发行的负责人看着会议室的所有人，在他一侧，坐着他们的副社长，单从座位来看，都能看出日岛的阶级分化。
在他下边。
数据负责人看着手中的资料，脸上充满着震惊。
“这部电影。”
“首日票房6.5亿日元，次日票房8.9亿日元，至于周六的票房……”
说着。
他吞了口口水。
“多少？”
副社长默默地看着他，微微皱了皱眉头。
“周六票房，13.5亿。”
这个数字一时间让全场的所有人都不禁微微一颤，纷纷有些不可思议。
感觉有些怀疑人生。
“这还不是最夸张的，这部电影的周日票房，16.8亿，累计动员了352.6万人次的观影潮流。”
一时间。
全场哗然。
这几个数字是什么概念？
意味着，《千与千寻》首周末的票房有着足足45.7亿，这是一个打破了记录的数字。
周末的票房几乎将之前的票房翻了一倍。
放日岛。
现在的首周末票房记录是赶上了六连休好处的商业大作《电子漫游》，36.9亿，创造了新的记录。
而且是一个接近于50亿的记录。
这个数字，足够让所有人为之瞩目。
不。
更是担得上奇迹二字。
仅仅是周末两天的30.3亿票房，距离前世那一部横推了整个日本票房记录的《鬼灭之刃：无限列车》，也仅仅只有着1000万的差别。
放在这个没有着《鬼灭之刃》的日岛，《千与千寻》算得上创造了真正的历史。
所有人都沉默了。
“按照我们的票房报告，以及预测分析，《千与千寻》最终的票房可能将突破300亿日元，如果发展情况保持，可能，最后将有着320亿日元的票房数据。”
分析不是东映的分析师瞎弄，而是在网上采集数据，以及在各个影院回收的调查表，所获得的结果。
嗯。
这个数据。
足以碾压日岛截止于目前的所有电影，问鼎全日岛票房排行榜第一的宝座，而按照他们的分成来计算，东映这一波，可以挣得盆满钵满。
诡异的安静在这个会议室蔓延。
320亿日元换算成本区货币，亦有着足足将近20亿。
嗯。
这个数字。
即便是在本区，也算得上优秀。
副会长在短暂的沉默之下，立刻想通了其中的关节，一番梳理之后，他立刻安排道。
“通知宣发部门那边，对《千与千寻》加大宣传力度，嗯，关于这些破纪录的数据，给我通通宣传一遍，保证让票房持续稳定的增长。”
“好的，会长。”
一群人瞬间开始忙活了起来。
想了想。
他突然微微抬头，问着另一侧的人。
“对了，这部电影的版权，是在谁手上？新合……还是邱木本人？”
“会长，据我所知，邱导的电影版权基本上都在他自己手上。”
沉吟了一声。
“既然如此，那便联系邱导那边，向他购买相关的周边版权，马上，懂？邱导只要要求不太过分，可以适当的让利给他。”
嗯。
动漫电影。
日岛，可是一个周边大区，什么手办、贴纸、插画、盲盒、联名……这些，可都是白花花的银子。
一部动漫。
能够开发的东西远远不只有电影本身，类似于大家所熟悉的《游戏王》的作者，高桥和希，凭借着卡片版权，完美地实现躺平人生。
抢占先机。
发行相关的配套周边。
到时候，又是一波大收入。
关于这些，日岛动漫产业轻车熟路，这亦是他们工业化的表现，这是一连串的持续收入。
“好的，会长。”
26日。
整个日岛都沸沸扬扬地开始讨论着《千与千寻》所创造的多项记录，引发了一片动荡。
同一时间。
由乾牧夫所撰写的新一篇文章亦刊载在了《今日日岛》上边，文章名为：为什么邱木可以创造如此充满着日岛特色的电影？
在文章中，他如此说道。
“我们研究电影，本质上是研究导演，因为，每一部优秀的电影，其实都是导演的的天赋表达，而邱木，绝对是我们东区最为天才的导演之一。”
“他的天才来源于一种觉察。”
“邱木的电影风格向来多变，但，其实，我们都能从他的电影里找到相同的脉络特征。”
“在他献给半岛的《杀人回忆》中，他通过一桩半个世纪的悬案表现了他对于那个时代的深入思考。”
“而这种思考，正是邱木电影的核心，我们可以从他的《楚门的世界》《让子弹飞》里，找到同样的思考，那便是，对于时代和社会的敏锐洞察力。”
“正因如此。”
“我们在《千与千寻》中同样能寻见这种脉络，虽然，在资料上显示，邱木从没来过我们日岛，但我相信，他对于我们日岛，一定有着深刻的认识，还有着对于我们的期许。”
“而这种觉察，正是我们日岛电影自上个时代之后，一直所缺失的东西。”
“我相信，对于东区的电影界来讲，邱木的存在是一种幸运，他让我们能认识到，发掘自己的母题，永远是一个电影人应有的责任。”
“记得半岛的一位导演曾表示，邱木的电影风格是随性，私以为，这种说法并不全面，我更愿意将它称作觉察性电影，捕捉灵感，构造剧本……至于风格，随着故事而改变。”
“希望。”
“有着邱导的启发，我们半岛的所有电影人们，都能创造更多有着意义的电影，尤其是希望那些自以为是的导演们，好好学，好好做，最好明白，什么叫做真正的反思和隐喻。”
“望大家共勉。”
嗯。
至于为什么这篇文章不是发在《电影旬报》上边，那是因为他们是月刊，他表示，希望大家能尽早地看见这篇文章。
乾牧夫的名字，在日岛的电影界还是颇有影响力的。
所以。
很多导演都有看见这篇文章，并，对邱木的电影产生了好奇。
这其中。
便包括着日岛现在的新浪潮的开创者之一，宫泽和史，他还是现在日岛映画学院派的代表人物。
“一个很有意思的年轻人。”
放下《今日半岛》，他不禁对这部最近引发了轰动的电影有了些许兴致，或许，可以买张票？
年轻。
多么让人羡慕的词汇。
反正，宫泽和史自己本人，非常羡慕。
至于最后那一句“自以为是的导演”指的是谁？
很多人都心照不宣。
毕竟。
邱木和黑泽和的撕b之战，在日岛亦是引发了关注的，乾牧夫这一波，叫做指桑骂槐。
日岛热议。
关于黑泽和的事情如果摆上台面。
大概。
还会有着一众日岛人民对他表示鄙夷，毕竟，他的盛唐在日岛的风评很一般，翻译一下……貌似，这应该叫做舔狗行径？
和邱木对比对比？
大家，高下立判。
且。
在日岛。
黑泽和输得很明显，虽然，这事说着有些荒谬，但，事实便是如此，因为他输了，所以，他受到了唾骂之声。
现实之中。
也有着鲜明的例子。
例如，那位明明足以让很多人铭记的跨栏飞人，最后，黑出了翔。
当然。
他们没任何可比性。
黑泽和这种人，纯属活该。
这个时候。
在京都的另外一个小房间里。
一个人看着网上的相关新闻，把玩着手中《千与千寻》的电影票根，嘴角微微露出一分瘆人的微笑。
……
……
梦想城中。
邱木将手机递给姜艺，一脸无辜地看着他，嘴角挂着一份淡然的微笑，仿佛，天真无邪。
“你看，我真的不担心。”
“毕竟，我一不小心，便成为了日岛的票房冠军，刷新了n项记录……”
“有些愁。”
姜艺看着邱木那欠揍的表情，嘴角微微抽搐，下意识地握紧了拳头。
凡。
有时候。
是需要付出代价的。
那么，邱木，代价是什么呢？
但，日岛的电影票价并不便宜，即便有着老人小孩的减免政策，以及节假日优惠活动，但，种种相加，单张票价都维持在本区的85元上下。
而如果没有折扣，单张票价更是达到了120。
所以。
节假日对于很多人来讲，才算是看电影的最佳时机。
23日。
《千与千寻》的单日票房来到了8.9亿日元，在票房和口碑的双重增持之下，东映株式会社自然关注到了这个现象，针对于电影采取着加大宣传。
作为日岛的发行方，电影票房愈高，他们的收益自然更大。
何况。
在这个东区联合的背景之下。
各方的资本自然联系地更加紧密，东映并不吝啬于向新合，以及邱木抛出他们善意的橄榄枝，他们也指望着在本区市场大口吃肉。
资本玩家都懂。
他们需要新合这么一个巨大的合作伙伴，有着合作，才能保证大家的电影更好地礼尚往来。
包括。
前世《千与千寻》能够得到奥斯卡，很大一部分原因便在于迪士尼的推动。
奥斯卡的尿性，大家都懂。
虽然，这年头无数人以“冲奥”作为目标，但，从本质上来讲，这个奖项的实质依然是好莱坞的圈地自萌，是一种凭借着自己的电影工业优势对其他地区的一种文化霸权。
在奥斯卡。
游说和资本……都是一部电影能不能得奖的重要因素。
再加上这几年愈发明显的zz正确因素。
讲真。
这奖项和三大的公正性相比差远了，如果，哪一天好莱坞没落了，那么，奥斯卡迟早跌落神坛。
这是事实。
所以。
邱木对于“奥斯卡”这玩意，向来不感冒，要知道，放前世，有着一票导演都有着“冲奥”的远望。
其中。
唯一成功的只有国师。
至于为什么《英雄》在国内口碑不佳？这很正常，国师这部电影本身便是给好莱坞的那一票人准备的。
当然，邱木仅针对奖项，论电影，奥斯卡的很多电影之优秀，大家都知道。
一时间。
在东映的发力之下。
大阪、东京、横滨、名古屋等主要城市，百分之七十变成电影预告，日岛的宣发，很多时候更依赖于实体推广。
在此。
更多人都注意到了《千与千寻》这部电影。
“来自于本区电影大师邱木献给日岛动漫的杰作《千与千寻》，一部关于成长的电影。”
“邱木，一位可能比日岛人更了解日岛的天才导演，《千与千寻》你不可错过的时代浮世绘。”
嗯。
其实，《千与千寻》的内核非常契合于日岛。
无论是千寻，还是无脸男……诸多人物都非常契合日岛现代的“丧”的精神，如同一锅熬上了七七四十九天的绝佳鸡汤。
味道鲜美。
并且，不腻。
毕竟。
千寻本身。
便是宫崎骏老爷子对于新时代年轻人的缩影。
更别提。
汤屋的本质，是对于日岛社会的一个具体的隐喻，简单的四个字，阶级固化，日岛的阶级固化非常严重。
如果一开始没能顺利进入公司工作，就等于被排除主流之外，成了社会边缘人。
就像是永远站在桥上不进入汤屋，时常隐身的无脸男，前阵子被父亲杀死的大龄男，也是这样的一个社会边缘人。
日岛人在进入一家公司后，基本就要一直做到离开，没有多少机会跳槽。
如同片中所说的，签了汤屋的合约便无法离开，这一纸劳务合同就像卖身契一样，买走了人们的自由。
这是一种社会现象。
所以。
很多人都能从电影里找到自己的影子。
要知道。
仅仅是在东京，人口便有着1400余万，这些，都是一个庞大消费潜力。
因此。
在24日的时候。
凭借着休息日的加持，无数人都走进了电影院，对这部电影满怀着期待。
当然。
邱木也没有让他们的期待落空。
观众的反馈，便是最佳的说明。
“很难想象，这是一部本区的导演拍出来的电影，千寻的生活方式，简直是我们的缩影。”
“电影的音乐也太赞了吧……而且，居然全是邱导自己创作的？邱导究竟是一个什么神仙导演？”
“期待着电影的原声唱片，准备剁手。”
“明明电影没什么催泪的情节，鬼知道，我为什么会在电影院哭得像一个孩子？”
“当初看《楚门的世界》的时候，我便对邱木保持着敬意，在看了《千与千寻》之后，我表示，没有人能拒绝邱导的电影。”
随之浮现的还有着各路cp党们，尤其是关于千寻和白龙、千寻和无脸男之间……众所周知，cp这玩意，也是炒热度的一大利器。
于是。
在日岛很多的电影院。
我们都能看到诸多人对于电影的赞美之声。
这个时间段。
本来，在日岛其实有着好几部电影的上映，不仅仅只有着《千与千寻》和《盛唐之夜》。
但。
让人感到荒唐的便是，邱木，这位来自于本区导演，一下子，占据了几乎80％的关注。
以至于。
无数影院都紧急为《千与千寻》增加的排片量。
影院，自然是什么挣钱播什么。
让一众日岛业界人士，都不禁感受到了来自于千寻的恐怖压力。
当然，还有着站在电影背后的那个男人，邱导的身影，宏伟旷阔。
“影院好久没出现这种单部电影排片达到40％的电影了，邱导，真的神奇。”
一位影院工作人员如此感慨。
……
……
“所以。”
“现在数据如何？”
东映株式会社电影部门之中。
负责这次电影发行的负责人看着会议室的所有人，在他一侧，坐着他们的副社长，单从座位来看，都能看出日岛的阶级分化。
在他下边。
数据负责人看着手中的资料，脸上充满着震惊。
“这部电影。”
“首日票房6.5亿日元，次日票房8.9亿日元，至于周六的票房……”
说着。
他吞了口口水。
“多少？”
副社长默默地看着他，微微皱了皱眉头。
“周六票房，13.5亿。”
这个数字一时间让全场的所有人都不禁微微一颤，纷纷有些不可思议。
感觉有些怀疑人生。
“这还不是最夸张的，这部电影的周日票房，16.8亿，累计动员了352.6万人次的观影潮流。”
一时间。
全场哗然。
这几个数字是什么概念？
意味着，《千与千寻》首周末的票房有着足足45.7亿，这是一个打破了记录的数字。
周末的票房几乎将之前的票房翻了一倍。
放日岛。
现在的首周末票房记录是赶上了六连休好处的商业大作《电子漫游》，36.9亿，创造了新的记录。
而且是一个接近于50亿的记录。
这个数字，足够让所有人为之瞩目。
不。
更是担得上奇迹二字。
仅仅是周末两天的30.3亿票房，距离前世那一部横推了整个日本票房记录的《鬼灭之刃：无限列车》，也仅仅只有着1000万的差别。
放在这个没有着《鬼灭之刃》的日岛，《千与千寻》算得上创造了真正的历史。
所有人都沉默了。
“按照我们的票房报告，以及预测分析，《千与千寻》最终的票房可能将突破300亿日元，如果发展情况保持，可能，最后将有着320亿日元的票房数据。”
分析不是东映的分析师瞎弄，而是在网上采集数据，以及在各个影院回收的调查表，所获得的结果。
嗯。
这个数据。
足以碾压日岛截止于目前的所有电影，问鼎全日岛票房排行榜第一的宝座，而按照他们的分成来计算，东映这一波，可以挣得盆满钵满。
诡异的安静在这个会议室蔓延。
320亿日元换算成本区货币，亦有着足足将近20亿。
嗯。
这个数字。
即便是在本区，也算得上优秀。
副会长在短暂的沉默之下，立刻想通了其中的关节，一番梳理之后，他立刻安排道。
“通知宣发部门那边，对《千与千寻》加大宣传力度，嗯，关于这些破纪录的数据，给我通通宣传一遍，保证让票房持续稳定的增长。”
“好的，会长。”
一群人瞬间开始忙活了起来。
想了想。
他突然微微抬头，问着另一侧的人。
“对了，这部电影的版权，是在谁手上？新合……还是邱木本人？”
“会长，据我所知，邱导的电影版权基本上都在他自己手上。”
沉吟了一声。
“既然如此，那便联系邱导那边，向他购买相关的周边版权，马上，懂？邱导只要要求不太过分，可以适当的让利给他。”
嗯。
动漫电影。
日岛，可是一个周边大区，什么手办、贴纸、插画、盲盒、联名……这些，可都是白花花的银子。
一部动漫。
能够开发的东西远远不只有电影本身，类似于大家所熟悉的《游戏王》的作者，高桥和希，凭借着卡片版权，完美地实现躺平人生。
抢占先机。
发行相关的配套周边。
到时候，又是一波大收入。
关于这些，日岛动漫产业轻车熟路，这亦是他们工业化的表现，这是一连串的持续收入。
“好的，会长。”
26日。
整个日岛都沸沸扬扬地开始讨论着《千与千寻》所创造的多项记录，引发了一片动荡。
同一时间。
由乾牧夫所撰写的新一篇文章亦刊载在了《今日日岛》上边，文章名为：为什么邱木可以创造如此充满着日岛特色的电影？
在文章中，他如此说道。
“我们研究电影，本质上是研究导演，因为，每一部优秀的电影，其实都是导演的的天赋表达，而邱木，绝对是我们东区最为天才的导演之一。”
“他的天才来源于一种觉察。”
“邱木的电影风格向来多变，但，其实，我们都能从他的电影里找到相同的脉络特征。”
“在他献给半岛的《杀人回忆》中，他通过一桩半个世纪的悬案表现了他对于那个时代的深入思考。”
“而这种思考，正是邱木电影的核心，我们可以从他的《楚门的世界》《让子弹飞》里，找到同样的思考，那便是，对于时代和社会的敏锐洞察力。”
“正因如此。”
“我们在《千与千寻》中同样能寻见这种脉络，虽然，在资料上显示，邱木从没来过我们日岛，但我相信，他对于我们日岛，一定有着深刻的认识，还有着对于我们的期许。”
“而这种觉察，正是我们日岛电影自上个时代之后，一直所缺失的东西。”
“我相信，对于东区的电影界来讲，邱木的存在是一种幸运，他让我们能认识到，发掘自己的母题，永远是一个电影人应有的责任。”
“记得半岛的一位导演曾表示，邱木的电影风格是随性，私以为，这种说法并不全面，我更愿意将它称作觉察性电影，捕捉灵感，构造剧本……至于风格，随着故事而改变。”
“希望。”
“有着邱导的启发，我们半岛的所有电影人们，都能创造更多有着意义的电影，尤其是希望那些自以为是的导演们，好好学，好好做，最好明白，什么叫做真正的反思和隐喻。”
“望大家共勉。”
嗯。
至于为什么这篇文章不是发在《电影旬报》上边，那是因为他们是月刊，他表示，希望大家能尽早地看见这篇文章。
乾牧夫的名字，在日岛的电影界还是颇有影响力的。
所以。
很多导演都有看见这篇文章，并，对邱木的电影产生了好奇。
这其中。
便包括着日岛现在的新浪潮的开创者之一，宫泽和史，他还是现在日岛映画学院派的代表人物。
“一个很有意思的年轻人。”
放下《今日半岛》，他不禁对这部最近引发了轰动的电影有了些许兴致，或许，可以买张票？
年轻。
多么让人羡慕的词汇。
反正，宫泽和史自己本人，非常羡慕。
至于最后那一句“自以为是的导演”指的是谁？
很多人都心照不宣。
毕竟。
邱木和黑泽和的撕b之战，在日岛亦是引发了关注的，乾牧夫这一波，叫做指桑骂槐。
日岛热议。
关于黑泽和的事情如果摆上台面。
大概。
还会有着一众日岛人民对他表示鄙夷，毕竟，他的盛唐在日岛的风评很一般，翻译一下……貌似，这应该叫做舔狗行径？
和邱木对比对比？
大家，高下立判。
且。
在日岛。
黑泽和输得很明显，虽然，这事说着有些荒谬，但，事实便是如此，因为他输了，所以，他受到了唾骂之声。
现实之中。
也有着鲜明的例子。
例如，那位明明足以让很多人铭记的跨栏飞人，最后，黑出了翔。
当然。
他们没任何可比性。
黑泽和这种人，纯属活该。
这个时候。
在京都的另外一个小房间里。
一个人看着网上的相关新闻，把玩着手中《千与千寻》的电影票根，嘴角微微露出一分瘆人的微笑。
……
……
梦想城中。
邱木将手机递给姜艺，一脸无辜地看着他，嘴角挂着一份淡然的微笑，仿佛，天真无邪。
“你看，我真的不担心。”
“毕竟，我一不小心，便成为了日岛的票房冠军，刷新了n项记录……”
“有些愁。”
姜艺看着邱木那欠揍的表情，嘴角微微抽搐，下意识地握紧了拳头。
凡。
有时候。
是需要付出代价的。
那么，邱木，代价是什么呢？