准确的说，是火的荆小强那三首背景歌曲。
尤其是那首《康定情歌》。
因为从他还没来到焦盆，人家这边发行公司就已经主打宣传这个。
“音乐一子，亚洲神音！”
“米帝国大都会歌剧院百年来，第一位二十岁举行个人咏叹调演唱会的音乐天才！”
“百年一遇的天籁一音，千年一出的黄金一嗓”
“电影配乐、演唱、男主角全完成…”
都罗列在那张海报上。
焦盆观众就吃这一套宣传。
谁想到荆小强来了以后不咋配合，但上万张海报、宣传单页、观影手册都已经印好了。
现在也只有硬着头皮发出去啊。
所以观众们有大半真是奔着荆小强来的。
哦，是罗伯特.king。
一身强壮肌肉的男主角……
被高原紫外线晒得脸膛黑里透红，浓眉大眼的阳刚之气。
从电影一开始就是一刚二，一刚三，一刚一队的彪悍。。
背着把前面带叉的猎枪，还有一手用布带甩石子的绝技。
最后抱着心爱的女人，引爆同归于尽的悲壮。
这是嘛？
这是东洋人最崇尚的昭和男儿啊。
笑起来就是朝气柔情，眉头一横就让人虎躯一震。
恰恰这92年，是昭和时代谢幕的第三年。
平成废物，令河死宅的口号虽然还早，没法总结出来。
但肉眼可见焦盆男人的雄性化正在衰退！
罗伯特.king这种光了半边黝黑肩膀，爱人面前柔情万种，跟敌人誓不两立的凶悍。
简直就是高仓健前辈颂扬的那种武士道精神。
所以从电影一开始，荆小强的形象就无比符合焦盆观众的审美观。
反倒是两位女演员……也就那样吧。
要论烧，焦盆有的是比安宁演得放浪的献身艺术女演员，这还是指的正经演员，女老师就不用提了。
要说柔弱那就更是一大堆焦盆女演员的专长，焦盆女人的温柔纤弱在全世界都出名。
焦盆老婆更是和中华厨子、大嘤管家齐名。
所以反倒是荆小强的形象更引人瞩目。
然后就是那三首电影原声歌曲。
第一首在中前场还好点，卢昆仑当时把曲调压了下。
不是很醒目。
就在男主角和敌人搏杀至死的时候。
那首《康定情歌》猝然而出。
在这样血与火的厮杀中，却响起家乡最甜美的歌曲。
那种反差，会让纯粹的战争场面一下拉升到哲学高度！
可最让观众们惊讶的还是这首《natural》版本的嘶吼唱腔！
这首英文歌曲如果放在国内上映时配乐，会显得非常出戏，国内观众会感到非常莫名其妙。
但现在焦盆观众本就是听的中文对白，日语英语双字幕。
甚至会觉得这部电影充满了国际范儿！
而且国内绝大多数观众听了可能都会皱眉的摇滚唱腔。
在焦盆观众听来就是充满了绝望又爆发的情绪。
他们很能够欣赏这种情绪。
“…当你站在悬崖边缘，抬起头面对，因为你，生来如此！”
听听这词儿…
老实说，这种男女主角都以身殉爆，和侵略者同归于尽的结局。
国内观众被革命电影锻炼了几十年，都还能勉强接受。
东南亚观众非常不满这点。
他们就像后世的观众习惯了舒坦，凭什么我看电影还要添堵，还要看男女主角命丧黄泉没个好下场。
hk观众都不爽。
好多都说不想看结尾，不如留个开放式结局。
好比龙哥、星爷的电影，基本上都是皆大欢喜的收场。
但焦盆观众就太习惯了。
他们甚至非常欣赏这种短暂又绚烂的生命光辉。
所以暴躁的摇滚唱腔到了高潮之后，忽然滑落，来上几句悠然的溜溜调儿…
“世间溜溜的女子，任我溜溜地爱哟世间溜溜的男子，任你溜溜地求哟月亮弯弯，任你溜溜地求哟”
一下就催泪了。
天啊，这多像樱花凋落之前的美妙啊。
爱过吗？
爱过……
那就行了。
毁灭吧，赶紧的，累了。
爆炸的最后瞬间，抱着女配角的男主人公，嘴角居然泛起一点笑意。
全场泪奔！
如果说荆小强他们从立项到拍摄整部电影，都没打算树立什么高级趣味。
这一刻，就靠这段配乐，把整个电影结尾的格调都升华了。
和哪国侵略无关，和什么民族也无关。
只是普通山野的恋人，却被时代车轮碾压的那种悲壮。
昭和时代的这种电影作品很多。
焦盆观众也很懂得欣赏这种悲壮。
后来的影评都写到：“罗伯特的表演，点睛之笔就在他演唱的这首歌曲最后这点变调，表达内心最抽象最复杂的图像，却又那么简单：明知会散落，仍不惧盛开！”。
荆小强看了心想，关老子屁事呀？！
我演的时候根本没想过配这首曲子。
纯属卢昆仑那白皮自荐上来非要把这曲子加进去，他知道康定小城离雪域高原，距离抗英遗址有多远吗？
而且重新录音编排的时候，他纯属故意瞎几把搞。
你们不是想来听我的咏叹调、古典音乐美声唱法吗，我偏不好好唱！
哪怕老周带了两位拘谨师兄一起，对不起，这事儿很重要，我真的不能唱。
这关系到老子往后余生的幸福。
四五点回房间，搂住安宁不许她作怪，酣睡到八九点起床。
立刻拉了罗莉、常丹琳、王峰、余舒凡一堆人去东京迪士尼玩咯。
要不是罗莉牢记下午要回来去各个电影院跟观众见面。
荆小强打算拉朋友们一起看迪士尼烟花呢。
这会儿整个亚洲就这么一家迪士尼。
被誉为亚洲第一乐园。
可是等晚上先到电影院给观众鞠躬行礼，一口气连跑五六個场子。
三人还交叉重叠，只是在最高级别的一家电影院，才终于凑到一起会合了beyondi跟龙哥，坐在最后面看了改过配乐的电影之后。
一群中国人，特别是其中好几个音乐人，都有种一言难尽的卧槽感。
特么有你这么配乐的吗？
这就好比给小白说煎饼果子可以裹火腿肠，她准保拿大耳刮子抽你。
也像是跟江州人说火锅咱们吃清汤那么招人恨。
外国人根本不懂这些民风民俗的调调。
英语配民族反抗，摇滚配十九世纪！
卢昆仑你个瞎几把搞！
澳洲小伙儿嘿嘿嘿的笑。
他知道荆小强比他更不在乎。
但现场的反应，又让荆小强和华建他们面面相觑。
最后荆小强对龙哥都若有所思的说：“这件事证明了什么呢，如果我们这部电影本来就是要拍给外国市场，那就不要太考虑所有的中国元素符合逻辑，就像我建议你特工系列，尽量不要再出现任何一个中国面孔，甚至连日裔、亚裔都不要有，撇开种族元素，就是用最商业的形式传达你的电影。”
这是种创作思路的革新。
要当婊子，就不要立牌坊。
搞清楚你的目的是什么，是拍艺术片那就别想赚钱。
想赚钱，那就…别太捂着遮掩。
市场要什么就得尽量配合。
龙哥眨巴眼。
他小时候是单眼皮，成名以后才做了个医美，看起来憨厚俊朗。
这时候全场掌声，不少观众还起立鼓掌。
然后又在少数知道主演在场的专业观众、媒体观众带领下，朝着荆小强他们这边鼓掌。
龙哥直说：“我在焦盆大卖过这么多部电影，还从来没得到过这种礼遇。”
周晴云跟自己的弟子坐一起，他们就皱眉。
怎么能这么瞎搞呢？
越不过英语配乐，越不过摇滚乐配民族抗英电影这个心理门槛，他们就无法接受这种艺术创作。
可外国人就是觉得煎饼果子卷火腿肠好吃啊。
电影发行方都气贯长虹了。
他们最早想引进作为一部商业运作，结果知道是罗伯特.king主演以后，难免又有了更高的期待。
直到荆小强泼了盆冷水，才有点沮丧忐忑。
现在电影受到市场欢迎的样子。
让他们又无比振奋。
狂推！
他们似乎也明白了那个道理，古典音乐界不认可的东西，不代表市场也不认可。
这是两种口味。
甚至某种程度上，罗伯特.king是如此睿智的选择了这种更贴近市场的表现手法，看看这娴熟的艺术表现力！
表现了罗伯特.king的深厚功力.…
荆小强听着发行公司老总对媒体滔滔不绝的吹捧，就像在看傻逼。
你这过度解读的能力也真够强。
老子是不接受采访的，安宁和罗莉你们自己去面对。
英语不好吗，那就是你们自己没有抓住机会，如果这时候能像起码杜若兰那样简短的说几句英语，甚至提前学几句日语，你未来的路就宽了呀。
他就转身准备回酒店，龙家班的特技研讨会继续……
结果龙哥说这种时候还不嗨起来！
研讨麻痹啊。
他已经接到好些昨晚的明星、艺人的邀请，再开个首演趴体！
龙家班的带头武指悄悄给强哥透露：“您客串过的那部《超级警察》马上就要上暑期档，市场反应决定着下部戏的投资额，龙哥也想抓住最后的机会好好玩下…”
荆小强这才知道，《超级警察》因为在内地、h水、东南亚到处取景，还有直升机、火车大战的戏码，整个拍摄投资耗费了八千万港币！
龙哥压力也是蛮大的。
黑仔他们也对搞派对很热烈。
当然起码黑仔不是为了泡妞，他们昨晚花了不少时间都在台子上做乐队演唱。
跟龙哥这样的hk最顶流明星比，他们还差好大一截。
更主要是他们对焦盆市场一直持仰视态度。
如果不是荆小强斜插一脚，他们已经来到东京，租房子、跑通告、上节目、各种打榜唱歌……
基本算是从最底层的乐队开始积累演艺名气。
而现在却直接能跟焦盆演艺界对接，昨晚就跟不少同行交流切磋过。
这几天哪怕看不到荆小强的顶级古典唱法。
也能提升交流不少新东西呢。
荆小强好吧好吧，一群男人就先回酒店了。
却没注意到前排站起来不少身影，其中更有两道女性倩影，回望这匆匆离去的背影。
有点瞩目。
尤其是那首《康定情歌》。
因为从他还没来到焦盆，人家这边发行公司就已经主打宣传这个。
“音乐一子，亚洲神音！”
“米帝国大都会歌剧院百年来，第一位二十岁举行个人咏叹调演唱会的音乐天才！”
“百年一遇的天籁一音，千年一出的黄金一嗓”
“电影配乐、演唱、男主角全完成…”
都罗列在那张海报上。
焦盆观众就吃这一套宣传。
谁想到荆小强来了以后不咋配合，但上万张海报、宣传单页、观影手册都已经印好了。
现在也只有硬着头皮发出去啊。
所以观众们有大半真是奔着荆小强来的。
哦，是罗伯特.king。
一身强壮肌肉的男主角……
被高原紫外线晒得脸膛黑里透红，浓眉大眼的阳刚之气。
从电影一开始就是一刚二，一刚三，一刚一队的彪悍。。
背着把前面带叉的猎枪，还有一手用布带甩石子的绝技。
最后抱着心爱的女人，引爆同归于尽的悲壮。
这是嘛？
这是东洋人最崇尚的昭和男儿啊。
笑起来就是朝气柔情，眉头一横就让人虎躯一震。
恰恰这92年，是昭和时代谢幕的第三年。
平成废物，令河死宅的口号虽然还早，没法总结出来。
但肉眼可见焦盆男人的雄性化正在衰退！
罗伯特.king这种光了半边黝黑肩膀，爱人面前柔情万种，跟敌人誓不两立的凶悍。
简直就是高仓健前辈颂扬的那种武士道精神。
所以从电影一开始，荆小强的形象就无比符合焦盆观众的审美观。
反倒是两位女演员……也就那样吧。
要论烧，焦盆有的是比安宁演得放浪的献身艺术女演员，这还是指的正经演员，女老师就不用提了。
要说柔弱那就更是一大堆焦盆女演员的专长，焦盆女人的温柔纤弱在全世界都出名。
焦盆老婆更是和中华厨子、大嘤管家齐名。
所以反倒是荆小强的形象更引人瞩目。
然后就是那三首电影原声歌曲。
第一首在中前场还好点，卢昆仑当时把曲调压了下。
不是很醒目。
就在男主角和敌人搏杀至死的时候。
那首《康定情歌》猝然而出。
在这样血与火的厮杀中，却响起家乡最甜美的歌曲。
那种反差，会让纯粹的战争场面一下拉升到哲学高度！
可最让观众们惊讶的还是这首《natural》版本的嘶吼唱腔！
这首英文歌曲如果放在国内上映时配乐，会显得非常出戏，国内观众会感到非常莫名其妙。
但现在焦盆观众本就是听的中文对白，日语英语双字幕。
甚至会觉得这部电影充满了国际范儿！
而且国内绝大多数观众听了可能都会皱眉的摇滚唱腔。
在焦盆观众听来就是充满了绝望又爆发的情绪。
他们很能够欣赏这种情绪。
“…当你站在悬崖边缘，抬起头面对，因为你，生来如此！”
听听这词儿…
老实说，这种男女主角都以身殉爆，和侵略者同归于尽的结局。
国内观众被革命电影锻炼了几十年，都还能勉强接受。
东南亚观众非常不满这点。
他们就像后世的观众习惯了舒坦，凭什么我看电影还要添堵，还要看男女主角命丧黄泉没个好下场。
hk观众都不爽。
好多都说不想看结尾，不如留个开放式结局。
好比龙哥、星爷的电影，基本上都是皆大欢喜的收场。
但焦盆观众就太习惯了。
他们甚至非常欣赏这种短暂又绚烂的生命光辉。
所以暴躁的摇滚唱腔到了高潮之后，忽然滑落，来上几句悠然的溜溜调儿…
“世间溜溜的女子，任我溜溜地爱哟世间溜溜的男子，任你溜溜地求哟月亮弯弯，任你溜溜地求哟”
一下就催泪了。
天啊，这多像樱花凋落之前的美妙啊。
爱过吗？
爱过……
那就行了。
毁灭吧，赶紧的，累了。
爆炸的最后瞬间，抱着女配角的男主人公，嘴角居然泛起一点笑意。
全场泪奔！
如果说荆小强他们从立项到拍摄整部电影，都没打算树立什么高级趣味。
这一刻，就靠这段配乐，把整个电影结尾的格调都升华了。
和哪国侵略无关，和什么民族也无关。
只是普通山野的恋人，却被时代车轮碾压的那种悲壮。
昭和时代的这种电影作品很多。
焦盆观众也很懂得欣赏这种悲壮。
后来的影评都写到：“罗伯特的表演，点睛之笔就在他演唱的这首歌曲最后这点变调，表达内心最抽象最复杂的图像，却又那么简单：明知会散落，仍不惧盛开！”。
荆小强看了心想，关老子屁事呀？！
我演的时候根本没想过配这首曲子。
纯属卢昆仑那白皮自荐上来非要把这曲子加进去，他知道康定小城离雪域高原，距离抗英遗址有多远吗？
而且重新录音编排的时候，他纯属故意瞎几把搞。
你们不是想来听我的咏叹调、古典音乐美声唱法吗，我偏不好好唱！
哪怕老周带了两位拘谨师兄一起，对不起，这事儿很重要，我真的不能唱。
这关系到老子往后余生的幸福。
四五点回房间，搂住安宁不许她作怪，酣睡到八九点起床。
立刻拉了罗莉、常丹琳、王峰、余舒凡一堆人去东京迪士尼玩咯。
要不是罗莉牢记下午要回来去各个电影院跟观众见面。
荆小强打算拉朋友们一起看迪士尼烟花呢。
这会儿整个亚洲就这么一家迪士尼。
被誉为亚洲第一乐园。
可是等晚上先到电影院给观众鞠躬行礼，一口气连跑五六個场子。
三人还交叉重叠，只是在最高级别的一家电影院，才终于凑到一起会合了beyondi跟龙哥，坐在最后面看了改过配乐的电影之后。
一群中国人，特别是其中好几个音乐人，都有种一言难尽的卧槽感。
特么有你这么配乐的吗？
这就好比给小白说煎饼果子可以裹火腿肠，她准保拿大耳刮子抽你。
也像是跟江州人说火锅咱们吃清汤那么招人恨。
外国人根本不懂这些民风民俗的调调。
英语配民族反抗，摇滚配十九世纪！
卢昆仑你个瞎几把搞！
澳洲小伙儿嘿嘿嘿的笑。
他知道荆小强比他更不在乎。
但现场的反应，又让荆小强和华建他们面面相觑。
最后荆小强对龙哥都若有所思的说：“这件事证明了什么呢，如果我们这部电影本来就是要拍给外国市场，那就不要太考虑所有的中国元素符合逻辑，就像我建议你特工系列，尽量不要再出现任何一个中国面孔，甚至连日裔、亚裔都不要有，撇开种族元素，就是用最商业的形式传达你的电影。”
这是种创作思路的革新。
要当婊子，就不要立牌坊。
搞清楚你的目的是什么，是拍艺术片那就别想赚钱。
想赚钱，那就…别太捂着遮掩。
市场要什么就得尽量配合。
龙哥眨巴眼。
他小时候是单眼皮，成名以后才做了个医美，看起来憨厚俊朗。
这时候全场掌声，不少观众还起立鼓掌。
然后又在少数知道主演在场的专业观众、媒体观众带领下，朝着荆小强他们这边鼓掌。
龙哥直说：“我在焦盆大卖过这么多部电影，还从来没得到过这种礼遇。”
周晴云跟自己的弟子坐一起，他们就皱眉。
怎么能这么瞎搞呢？
越不过英语配乐，越不过摇滚乐配民族抗英电影这个心理门槛，他们就无法接受这种艺术创作。
可外国人就是觉得煎饼果子卷火腿肠好吃啊。
电影发行方都气贯长虹了。
他们最早想引进作为一部商业运作，结果知道是罗伯特.king主演以后，难免又有了更高的期待。
直到荆小强泼了盆冷水，才有点沮丧忐忑。
现在电影受到市场欢迎的样子。
让他们又无比振奋。
狂推！
他们似乎也明白了那个道理，古典音乐界不认可的东西，不代表市场也不认可。
这是两种口味。
甚至某种程度上，罗伯特.king是如此睿智的选择了这种更贴近市场的表现手法，看看这娴熟的艺术表现力！
表现了罗伯特.king的深厚功力.…
荆小强听着发行公司老总对媒体滔滔不绝的吹捧，就像在看傻逼。
你这过度解读的能力也真够强。
老子是不接受采访的，安宁和罗莉你们自己去面对。
英语不好吗，那就是你们自己没有抓住机会，如果这时候能像起码杜若兰那样简短的说几句英语，甚至提前学几句日语，你未来的路就宽了呀。
他就转身准备回酒店，龙家班的特技研讨会继续……
结果龙哥说这种时候还不嗨起来！
研讨麻痹啊。
他已经接到好些昨晚的明星、艺人的邀请，再开个首演趴体！
龙家班的带头武指悄悄给强哥透露：“您客串过的那部《超级警察》马上就要上暑期档，市场反应决定着下部戏的投资额，龙哥也想抓住最后的机会好好玩下…”
荆小强这才知道，《超级警察》因为在内地、h水、东南亚到处取景，还有直升机、火车大战的戏码，整个拍摄投资耗费了八千万港币！
龙哥压力也是蛮大的。
黑仔他们也对搞派对很热烈。
当然起码黑仔不是为了泡妞，他们昨晚花了不少时间都在台子上做乐队演唱。
跟龙哥这样的hk最顶流明星比，他们还差好大一截。
更主要是他们对焦盆市场一直持仰视态度。
如果不是荆小强斜插一脚，他们已经来到东京，租房子、跑通告、上节目、各种打榜唱歌……
基本算是从最底层的乐队开始积累演艺名气。
而现在却直接能跟焦盆演艺界对接，昨晚就跟不少同行交流切磋过。
这几天哪怕看不到荆小强的顶级古典唱法。
也能提升交流不少新东西呢。
荆小强好吧好吧，一群男人就先回酒店了。
却没注意到前排站起来不少身影，其中更有两道女性倩影，回望这匆匆离去的背影。
有点瞩目。