第九章：震撼全场
很快，拍摄再次开始。
但没一会儿，马修就又被逼得接连喊咔！
不是杨逸刚才被打断后，发挥不出刚刚那么好的演技了。
相反。
他比刚才演得更出色，让马修激动得身子都控制不住的哆嗦，心中直呼自己挖到宝了！
甚至，马修不光想改剧本给杨逸加戏，都想干脆把男二号换他来演了！
但想到那样几乎全片都要重拍，成本根本负担不起，马修这才只能遗憾的作罢……
让马修接连喊咔的原因，出在饰演杨逸老大的演员卡尔身上。
但同样，也不是卡尔没发挥好。
相反，在杨逸精彩演技的刺激下，感受到危机的卡尔也来了个超常发挥，已经把他自身最好的演技都贡献了出来！
甚至可以说是他这辈子的演技巅峰！！
可是……
跟杨逸一对比，他那点水平却依然不够看。
就像一只鸭子不管多努力，只要跟天鹅站在一起，就依然只能是丑小鸭！
就连那些旁观的演员、剧组工作人员，心中也都生一种荒谬的感觉来——尽管卡尔已经竭力想演出大哥的派头了，可仿佛他才是那个装腔作势的小丑。
而杨逸，即便一直对卡尔面露讨好之色，却依然比他气场强出一大截！！
最终，马修看卡尔的发挥是真的没法再提高了，也只能无奈的反过来要求杨逸把气场收敛些。才算勉强让两人的对手戏过关。
……
接下来。
当杨逸饰演被迫向敌人叫板的戏份时，跟他对戏的几个老墨，也立刻感觉到了无形的强大压力。
感觉就好像，他们完全被杨逸的身影给笼罩了起来，让他们的呼吸都变重了几分。甚至出现了杨逸忽然变得高大好几倍的幻觉……
饰演小弟的安东尼奥等人还好，即便有压力，却只要板着脸摆造型就可以了。
但那个演老墨帮派大哥的家伙，尽管已经混迹圈内七八年，演过几十个大小角色，却也在直面杨逸时紧张得手心出了一层汗！说台词时都忍不住结巴了两下！
并不是说他被杨逸身上的嚣张气焰给吓到了。
——若杨逸只会表现强大的气场，那也不能说是演技好了，反而是演技单一的表现。就像有些演员，演某一类型角色活灵活现，但别的就都演不好，最终一辈子也只能重复演那种配角戏……
相反，杨逸现在就像是又变成了另一个人。
只见他身上那股嚣张、轻蔑的装哔派头已经敛去很多，眼神狠厉中又透着一点点畏缩。开口说话前嘴巴就先“不自觉”的砸吧了几下，声音里也多出一丝“掩饰不住”的颤音。
不管是整体演绎，还是细微的表情细节，无不完美诠释出什么叫外强中干、色厉内荏！
活脱脱就是剧本上那个装腔作势快要被拆穿的小丑……
正是因为杨逸演得实在太好，气场想强大就强大、想弱就弱，转换起来又那么的顺滑无痕……所以对戏演员面对他那高超的演技，就会不自觉的自惭形秽。
心里一虚，演起来自然就压力山大！
而且不光是对戏演员如此。
周围旁观的演员，也全都屏息凝神，不自觉放慢了呼吸。
不少人还想象着若他们是卡尔等人，表现肯定也强不了多少吧？
本来嘛，这剧组最大牌的也就是个三线明星。
其他人的演技就都只能算合格水平，而杨逸的表现，虽肯定达不到出神入化的地步，甚至距离好莱坞二线可能也差着一点。
但在他们面前，却已足够鹤立鸡群！
就像考八十多分的学生，跟学霸比自然不够看，但放在一群刚够及格线的普通学生中，立刻就能成为所有人艳羡崇拜的高峰……
即便又故作轻松躺回去的西蒙，心里都忍不住庆幸——这家伙真他嫲是个怪物！还好我不用跟他对戏，不然只怕也要被抢走不少风头！
还有，得亏我刚才没阻止马修让他演戏。
不然非跟他结仇不可！
而凭这家伙的演技，就算我能挡住他这次机会，但他早晚都肯定要成大明星！到时候他若要利用影响力报复我，只怕轻轻松松就能将我封杀！
呼~
幸好幸好……
再想起之前对杨逸的无视，他更是尴尬得脸上都一阵阵发酸！心中的优越感早已被杨逸的强大演技给冲击得荡然无存！
……
杨逸可不知道，他的表现已在众人心中引起了那么多波澜。
甚至他都没空去观察周围人什么表情，而是全身心的沉浸在内心中，争取把自己最佳的表现发挥出来。
这种表演方法看起来，很像奥斯卡和很多跟风装哔影评人推崇的“体验派”。
但其实，杨逸所用的是“方法派”，还结合了一点“表现派”的手法。
这三种流派的特点，打个简单的比方就是：体验派要求演员把自己想象成要扮演的角色，最好完全沉浸在角色内心世界！甚至要扮演gay时，那你就最好真让自己爱上男人！
问题就是这样很容易把演员搞疯……
现实中自吹体验派的明星，多半也只是装哔，没几个真是纯粹体验派，否则演那么多不同角色早精神分裂了！
方法派源自体验派，但允许“替换模拟”。
就是你要演gay也不必喜欢男人，而只要把对戏的男人幻想成某个美女，能对他表现出那种爱的甜蜜就好……
表现派，则完全不提倡那些潜意识的东西，更强调模仿和设计。
比如你要演疯子，不用去研究疯子的内心世界，只要观察模仿他们发疯时的表情、语言、动作等特征就好。
杨逸脑海里那么多成功的影片和角色可供模仿，就注定了他更适合表现派。
但表现派之所以最被鄙视，就是这种表演会流于表面，显得干巴巴的。
正好杨逸前世还学过方法派，将两者结合后，既能模仿脑海里那些成功的角色，同时又能加入自己的理解，让表演更有层次、更生动。
发挥出了一加一大于二的绝佳效果！
于是他演的几场戏，除因对手的表现不佳而被重拍了几次外，竟然全部都是一遍就通过！
唯一遗憾就是戏份太少，还没演过瘾呢，就“被老大干掉”领了盒饭。
还好马修已经兴奋的让编剧改剧本了，会在剧情前面给他加几场戏，还有补拍之前被亚里克斯拍过的一点。
前后加起来，估计能在成片里露脸两三分钟吧。
依然很少。
但对一个初入好莱坞的菜鸟来说，这已经是无数人做梦都不敢想象的好事了！
就连很多大明星，成名前都还要为了几秒钟的龙套角色抢破头呢。
比如现在刚红起来的动作巨星尚格·云顿，十年前在某部歌舞片里演一个给女主叫好的路人甲，就几秒的露脸戏份，还是他花费不小人情才争取来的……
而且最让杨逸惊喜的是，在傍晚散场时，马修竟专门又找到了他：
“小子，我有个老朋友正在拍电视剧，缺一个常驻配角，你有没有兴趣试试看？”
但没一会儿，马修就又被逼得接连喊咔！
不是杨逸刚才被打断后，发挥不出刚刚那么好的演技了。
相反。
他比刚才演得更出色，让马修激动得身子都控制不住的哆嗦，心中直呼自己挖到宝了！
甚至，马修不光想改剧本给杨逸加戏，都想干脆把男二号换他来演了！
但想到那样几乎全片都要重拍，成本根本负担不起，马修这才只能遗憾的作罢……
让马修接连喊咔的原因，出在饰演杨逸老大的演员卡尔身上。
但同样，也不是卡尔没发挥好。
相反，在杨逸精彩演技的刺激下，感受到危机的卡尔也来了个超常发挥，已经把他自身最好的演技都贡献了出来！
甚至可以说是他这辈子的演技巅峰！！
可是……
跟杨逸一对比，他那点水平却依然不够看。
就像一只鸭子不管多努力，只要跟天鹅站在一起，就依然只能是丑小鸭！
就连那些旁观的演员、剧组工作人员，心中也都生一种荒谬的感觉来——尽管卡尔已经竭力想演出大哥的派头了，可仿佛他才是那个装腔作势的小丑。
而杨逸，即便一直对卡尔面露讨好之色，却依然比他气场强出一大截！！
最终，马修看卡尔的发挥是真的没法再提高了，也只能无奈的反过来要求杨逸把气场收敛些。才算勉强让两人的对手戏过关。
……
接下来。
当杨逸饰演被迫向敌人叫板的戏份时，跟他对戏的几个老墨，也立刻感觉到了无形的强大压力。
感觉就好像，他们完全被杨逸的身影给笼罩了起来，让他们的呼吸都变重了几分。甚至出现了杨逸忽然变得高大好几倍的幻觉……
饰演小弟的安东尼奥等人还好，即便有压力，却只要板着脸摆造型就可以了。
但那个演老墨帮派大哥的家伙，尽管已经混迹圈内七八年，演过几十个大小角色，却也在直面杨逸时紧张得手心出了一层汗！说台词时都忍不住结巴了两下！
并不是说他被杨逸身上的嚣张气焰给吓到了。
——若杨逸只会表现强大的气场，那也不能说是演技好了，反而是演技单一的表现。就像有些演员，演某一类型角色活灵活现，但别的就都演不好，最终一辈子也只能重复演那种配角戏……
相反，杨逸现在就像是又变成了另一个人。
只见他身上那股嚣张、轻蔑的装哔派头已经敛去很多，眼神狠厉中又透着一点点畏缩。开口说话前嘴巴就先“不自觉”的砸吧了几下，声音里也多出一丝“掩饰不住”的颤音。
不管是整体演绎，还是细微的表情细节，无不完美诠释出什么叫外强中干、色厉内荏！
活脱脱就是剧本上那个装腔作势快要被拆穿的小丑……
正是因为杨逸演得实在太好，气场想强大就强大、想弱就弱，转换起来又那么的顺滑无痕……所以对戏演员面对他那高超的演技，就会不自觉的自惭形秽。
心里一虚，演起来自然就压力山大！
而且不光是对戏演员如此。
周围旁观的演员，也全都屏息凝神，不自觉放慢了呼吸。
不少人还想象着若他们是卡尔等人，表现肯定也强不了多少吧？
本来嘛，这剧组最大牌的也就是个三线明星。
其他人的演技就都只能算合格水平，而杨逸的表现，虽肯定达不到出神入化的地步，甚至距离好莱坞二线可能也差着一点。
但在他们面前，却已足够鹤立鸡群！
就像考八十多分的学生，跟学霸比自然不够看，但放在一群刚够及格线的普通学生中，立刻就能成为所有人艳羡崇拜的高峰……
即便又故作轻松躺回去的西蒙，心里都忍不住庆幸——这家伙真他嫲是个怪物！还好我不用跟他对戏，不然只怕也要被抢走不少风头！
还有，得亏我刚才没阻止马修让他演戏。
不然非跟他结仇不可！
而凭这家伙的演技，就算我能挡住他这次机会，但他早晚都肯定要成大明星！到时候他若要利用影响力报复我，只怕轻轻松松就能将我封杀！
呼~
幸好幸好……
再想起之前对杨逸的无视，他更是尴尬得脸上都一阵阵发酸！心中的优越感早已被杨逸的强大演技给冲击得荡然无存！
……
杨逸可不知道，他的表现已在众人心中引起了那么多波澜。
甚至他都没空去观察周围人什么表情，而是全身心的沉浸在内心中，争取把自己最佳的表现发挥出来。
这种表演方法看起来，很像奥斯卡和很多跟风装哔影评人推崇的“体验派”。
但其实，杨逸所用的是“方法派”，还结合了一点“表现派”的手法。
这三种流派的特点，打个简单的比方就是：体验派要求演员把自己想象成要扮演的角色，最好完全沉浸在角色内心世界！甚至要扮演gay时，那你就最好真让自己爱上男人！
问题就是这样很容易把演员搞疯……
现实中自吹体验派的明星，多半也只是装哔，没几个真是纯粹体验派，否则演那么多不同角色早精神分裂了！
方法派源自体验派，但允许“替换模拟”。
就是你要演gay也不必喜欢男人，而只要把对戏的男人幻想成某个美女，能对他表现出那种爱的甜蜜就好……
表现派，则完全不提倡那些潜意识的东西，更强调模仿和设计。
比如你要演疯子，不用去研究疯子的内心世界，只要观察模仿他们发疯时的表情、语言、动作等特征就好。
杨逸脑海里那么多成功的影片和角色可供模仿，就注定了他更适合表现派。
但表现派之所以最被鄙视，就是这种表演会流于表面，显得干巴巴的。
正好杨逸前世还学过方法派，将两者结合后，既能模仿脑海里那些成功的角色，同时又能加入自己的理解，让表演更有层次、更生动。
发挥出了一加一大于二的绝佳效果！
于是他演的几场戏，除因对手的表现不佳而被重拍了几次外，竟然全部都是一遍就通过！
唯一遗憾就是戏份太少，还没演过瘾呢，就“被老大干掉”领了盒饭。
还好马修已经兴奋的让编剧改剧本了，会在剧情前面给他加几场戏，还有补拍之前被亚里克斯拍过的一点。
前后加起来，估计能在成片里露脸两三分钟吧。
依然很少。
但对一个初入好莱坞的菜鸟来说，这已经是无数人做梦都不敢想象的好事了！
就连很多大明星，成名前都还要为了几秒钟的龙套角色抢破头呢。
比如现在刚红起来的动作巨星尚格·云顿，十年前在某部歌舞片里演一个给女主叫好的路人甲，就几秒的露脸戏份，还是他花费不小人情才争取来的……
而且最让杨逸惊喜的是，在傍晚散场时，马修竟专门又找到了他：
“小子，我有个老朋友正在拍电视剧，缺一个常驻配角，你有没有兴趣试试看？”