知乎上有个问题：陈恺哥还有没有可能拍出好电影？
这个真的是仁者见仁，智者见智了！
抛开《霸王别姬》不谈，最近十来年无论是《无极》，《搜索》《道士下山》、还是《妖猫传》其实制作质量都不低，就是票房不是太好，如果陈导拍出一部《羞羞铁拳》或是《煎饼侠》，《前任三》这种片子，那么我们明确的说陈导再也拍不出好电影了！
必须要解释一下，并不是对《羞羞的铁拳》、《煎饼侠》之类的东西有什么成见，但这些真的就是纯粹为了赚钱的商业片。
陈导还是有自己的艺术追求的。
可惜，属于他的时代，已经过去了…
但是，恺爷肯定能拿出让人觉得焕然一新的东西。
毕竟积累在那里，人文素养在那里。有眼界的人做出的东西未必让人觉得牛逼，但肯定有焕然一新的感觉。这时代能作到焕然一新就是牛逼！
中国说到底是一个身份社会，到了上层就不轻易肯下来了，一天到晚用惯了燕鲍翅松露鱼子酱，就不大懂得清清爽爽炒盘青椒肉丝下饭的好处。
大导演们上了席，架子就大了，气象就跟着大。
气象大了，就必然要带着一点舍我其谁的二逼劲。
但可惜，这个时代的观众轻松惯了，深刻决计不买账，而且你玩深刻，也玩不过九十年代的自己，何必呢？
过去，电影很小众，一干精英食髓知味，大力推广，而后口碑带动市场，市场推动口碑，属于慢热。
现在，都瞄着市场，拍出来剪几个炫目的片花，一轮爆轰，打晕观众再说。
时代比恺爷自己还要浮躁，所以，即便他有底子拍出来好电影，就怕市场等不及！
真应该像老谋子看齐，老子不管市场了，《一秒钟》，张一谋版的《天堂天影院》…
……
12月4号上映，距离《非诚勿扰2》，刚好八天，坚决不能让《梅兰芳》影响到《非诚》的票房！
唐宁宇很严肃问道：“《梅兰芳》的点映口碑怎么样？”
“据说中影方面很看好…”
能不看好吗？
一个亿的投资呢！
京剧题材绝对是陈恺哥最拿手的题材，当年的《霸王别姬》就是这个题材！
大概中影也希望重现上世纪的辉煌吧！
“要抹黑陈恺哥吗？”
“不用，”张俊生手里拎着油条，一边嚼着，一边走了进来：“《梅兰芳》这样的电影走的是文艺片，票房不会太高，咱们按照既定的路线走…”
脑子清醒了，张俊生压根没把《梅兰芳》放在眼里。
半部经典…
有什么用？
商业电影时代，经典都不管用，能卖钱才是硬道理！
换了个话题：“《仙剑三》什么时候播？”
“呃，应该是明年三月…”
“嗯，梁迷挺不错的，让王姐签下她，对了，《盗梦空间》能不能做成合拍片？”
“…有点困难，我们试试！”
按照总局的说法，中外合拍片的“三原则”：必须在中国取景；中方投资金额不低于1/3；至少一位中国主演…
顶峰投资8000万美元，悦华投资3000万美元…
顶峰的投资算不算内地投资，这个有待商榷…
“多拉一点赞助，饮料、服装、中国移动都可以出现在电影里！另外，中影如果想投资的话，也可以让他们加入！”
“可是，他们如果投资，分账不好计算…”
“那就把内地票房是收益让给他们，4000万美元！”
顿了顿，张俊生解释道：“我们要的是发行！”
“…知道了。”
几个高层闭嘴…
悦华几次大型决策基本上都是张俊生拿主意，大家都很信服他！
“老唐，《梅兰芳》有没有给咱们发首映邀请？”
“…发了，要去吗？”
“当然要去，我也想看看号称1个亿拍摄的文艺片有什么特殊的！”
……
每年的贺岁档都是国内电影圈的饕餮盛宴！
一大批制作精良的电影赶着趟上映，光线试水贺岁档的《叶问》、华夏电影该公司发行的《狼牙》都赶在12月1号公映。
坦白讲，甄子弹并不算一线的动作明星，《叶问》之前，内地票房最好的就是《龙虎门》，4900万，之后的《导火线》3900万…
光线没怎么投入宣传，大概觉得《叶问》的票房最多5000万…
谁也没想到，《叶问》突然爆发了，上映第二天，票房直接达到1800万…
这是要破亿达的节奏啊！
只能说最近几年，内影坛缺少能够触碰民众g点的动作片！
当《叶问》中的叶问打败了观众们的假想敌之时，他已经彻头彻尾地成为一个充满宗教色彩的完美符号。
大众的民族情绪被挑拨，难以抑制的激情在胸中蔓延。
我们起立鼓掌，我们振臂高呼，我们痛快地沉浸在对一个完美意象的yy之中，仿佛我们自己的身体正在融进民族英雄的伟大人格，尽管实际上，这不过是场错觉。
当然，片子本身很不错，文武兼修。
前半段与泰山堂的廖师傅一战自是兵不血刃，小高潮出现在叶问与山东大汉金山找一役，北方拳的刚猛与南方拳的机巧碰撞到一起，擦出炫目的火花，可谓精彩纷呈。
真正进入足以影响观众情绪的状态，是在日军入侵之后。
在那之前，即便廖师傅再绵里藏针，我们其实都知道，在佛山这个地盘上，叶问毫无疑问地可以在不动声色间将一切化作云淡风轻。
日寇来袭之后，枪炮之利远胜拳脚之功，再好的身手，也成了无源之水。一对一情况下，叶问自然可以谈笑间将李钊的左轮手枪卸下，可他可有能力面对整支军队？
武侠片的时代背景若是在古代，自然可以天马行空、恣意纵横；若是在现代，选择就更加多样化，可以插科打诨，也可以玩狠。
最尴尬的是近代背景下的功夫片，夹缝中只剩下抵御外辱这个主旋律——而中国悲惨的近代史又注定了，个人对阵外国武人的胜利，只能是阿q式的精神胜利，一部部电影在一个个穷凶极恶的外国武士倒下的身影中达到高潮、拉下帷幕，颇有点“赢了你，输了世界又何妨”的味道。
《叶问》的高潮戏是打败日本武士，《精武英雄》的高潮戏也是打败日本武士，《霍元甲》里的霍元甲，迷途知返，亦是在击败摆擂的西洋力士后，成就了人生最辉煌的一页。
甄子弹蹉跎几十年，终于迎来了自己的代表作！
可喜可贺！
恺哥大导演选择在《叶问》气势渐成的时候，公映《梅兰芳》，真不晓得是出于什么样的考量…
这个真的是仁者见仁，智者见智了！
抛开《霸王别姬》不谈，最近十来年无论是《无极》，《搜索》《道士下山》、还是《妖猫传》其实制作质量都不低，就是票房不是太好，如果陈导拍出一部《羞羞铁拳》或是《煎饼侠》，《前任三》这种片子，那么我们明确的说陈导再也拍不出好电影了！
必须要解释一下，并不是对《羞羞的铁拳》、《煎饼侠》之类的东西有什么成见，但这些真的就是纯粹为了赚钱的商业片。
陈导还是有自己的艺术追求的。
可惜，属于他的时代，已经过去了…
但是，恺爷肯定能拿出让人觉得焕然一新的东西。
毕竟积累在那里，人文素养在那里。有眼界的人做出的东西未必让人觉得牛逼，但肯定有焕然一新的感觉。这时代能作到焕然一新就是牛逼！
中国说到底是一个身份社会，到了上层就不轻易肯下来了，一天到晚用惯了燕鲍翅松露鱼子酱，就不大懂得清清爽爽炒盘青椒肉丝下饭的好处。
大导演们上了席，架子就大了，气象就跟着大。
气象大了，就必然要带着一点舍我其谁的二逼劲。
但可惜，这个时代的观众轻松惯了，深刻决计不买账，而且你玩深刻，也玩不过九十年代的自己，何必呢？
过去，电影很小众，一干精英食髓知味，大力推广，而后口碑带动市场，市场推动口碑，属于慢热。
现在，都瞄着市场，拍出来剪几个炫目的片花，一轮爆轰，打晕观众再说。
时代比恺爷自己还要浮躁，所以，即便他有底子拍出来好电影，就怕市场等不及！
真应该像老谋子看齐，老子不管市场了，《一秒钟》，张一谋版的《天堂天影院》…
……
12月4号上映，距离《非诚勿扰2》，刚好八天，坚决不能让《梅兰芳》影响到《非诚》的票房！
唐宁宇很严肃问道：“《梅兰芳》的点映口碑怎么样？”
“据说中影方面很看好…”
能不看好吗？
一个亿的投资呢！
京剧题材绝对是陈恺哥最拿手的题材，当年的《霸王别姬》就是这个题材！
大概中影也希望重现上世纪的辉煌吧！
“要抹黑陈恺哥吗？”
“不用，”张俊生手里拎着油条，一边嚼着，一边走了进来：“《梅兰芳》这样的电影走的是文艺片，票房不会太高，咱们按照既定的路线走…”
脑子清醒了，张俊生压根没把《梅兰芳》放在眼里。
半部经典…
有什么用？
商业电影时代，经典都不管用，能卖钱才是硬道理！
换了个话题：“《仙剑三》什么时候播？”
“呃，应该是明年三月…”
“嗯，梁迷挺不错的，让王姐签下她，对了，《盗梦空间》能不能做成合拍片？”
“…有点困难，我们试试！”
按照总局的说法，中外合拍片的“三原则”：必须在中国取景；中方投资金额不低于1/3；至少一位中国主演…
顶峰投资8000万美元，悦华投资3000万美元…
顶峰的投资算不算内地投资，这个有待商榷…
“多拉一点赞助，饮料、服装、中国移动都可以出现在电影里！另外，中影如果想投资的话，也可以让他们加入！”
“可是，他们如果投资，分账不好计算…”
“那就把内地票房是收益让给他们，4000万美元！”
顿了顿，张俊生解释道：“我们要的是发行！”
“…知道了。”
几个高层闭嘴…
悦华几次大型决策基本上都是张俊生拿主意，大家都很信服他！
“老唐，《梅兰芳》有没有给咱们发首映邀请？”
“…发了，要去吗？”
“当然要去，我也想看看号称1个亿拍摄的文艺片有什么特殊的！”
……
每年的贺岁档都是国内电影圈的饕餮盛宴！
一大批制作精良的电影赶着趟上映，光线试水贺岁档的《叶问》、华夏电影该公司发行的《狼牙》都赶在12月1号公映。
坦白讲，甄子弹并不算一线的动作明星，《叶问》之前，内地票房最好的就是《龙虎门》，4900万，之后的《导火线》3900万…
光线没怎么投入宣传，大概觉得《叶问》的票房最多5000万…
谁也没想到，《叶问》突然爆发了，上映第二天，票房直接达到1800万…
这是要破亿达的节奏啊！
只能说最近几年，内影坛缺少能够触碰民众g点的动作片！
当《叶问》中的叶问打败了观众们的假想敌之时，他已经彻头彻尾地成为一个充满宗教色彩的完美符号。
大众的民族情绪被挑拨，难以抑制的激情在胸中蔓延。
我们起立鼓掌，我们振臂高呼，我们痛快地沉浸在对一个完美意象的yy之中，仿佛我们自己的身体正在融进民族英雄的伟大人格，尽管实际上，这不过是场错觉。
当然，片子本身很不错，文武兼修。
前半段与泰山堂的廖师傅一战自是兵不血刃，小高潮出现在叶问与山东大汉金山找一役，北方拳的刚猛与南方拳的机巧碰撞到一起，擦出炫目的火花，可谓精彩纷呈。
真正进入足以影响观众情绪的状态，是在日军入侵之后。
在那之前，即便廖师傅再绵里藏针，我们其实都知道，在佛山这个地盘上，叶问毫无疑问地可以在不动声色间将一切化作云淡风轻。
日寇来袭之后，枪炮之利远胜拳脚之功，再好的身手，也成了无源之水。一对一情况下，叶问自然可以谈笑间将李钊的左轮手枪卸下，可他可有能力面对整支军队？
武侠片的时代背景若是在古代，自然可以天马行空、恣意纵横；若是在现代，选择就更加多样化，可以插科打诨，也可以玩狠。
最尴尬的是近代背景下的功夫片，夹缝中只剩下抵御外辱这个主旋律——而中国悲惨的近代史又注定了，个人对阵外国武人的胜利，只能是阿q式的精神胜利，一部部电影在一个个穷凶极恶的外国武士倒下的身影中达到高潮、拉下帷幕，颇有点“赢了你，输了世界又何妨”的味道。
《叶问》的高潮戏是打败日本武士，《精武英雄》的高潮戏也是打败日本武士，《霍元甲》里的霍元甲，迷途知返，亦是在击败摆擂的西洋力士后，成就了人生最辉煌的一页。
甄子弹蹉跎几十年，终于迎来了自己的代表作！
可喜可贺！
恺哥大导演选择在《叶问》气势渐成的时候，公映《梅兰芳》，真不晓得是出于什么样的考量…