“求求你，放过我们！”
“大魔王来了，世界要毁灭了！”
“请来拯救我们！”
呃，如果你在社交网站上看到这样的信息，是否会以为出现了类似2012世界末日一样的“末日论”？
这是非常有可能的事情。
当一个个抑制不了自己情绪的小提琴专业人士，在微博上集体发布这样消息的时候，很多人以为天都要塌了。
事实上正是如此。
沈武寰的演奏几乎可以用惊世骇俗来形容。
更别说沈武寰在微博上放出《无穷动》的乐谱之后，更是让所有人全部吓尿。
小提琴可不是钢琴。
弓也不是击弦机。
单靠人力想要在一秒钟里演奏12个左右的音符的难度，可以说是常人无法想象的。
甚至在有学生公布了沈武寰在开学典礼上演奏这首曲子的视频后，这种惊讶以极快的速度变成了恐惧。
“一秒钟12个音符，而且颗粒感十足，这可是提琴啊，又不是钢琴，这要怎么才能做的到？”
“这样运弓，右手手臂的肌肉真的能够适应的过来吗？更别说还是有左手的触弦，这样的速度大脑能反应过来吗？”
“这已经不是人类在演奏了...我感觉我见到了神明！”
其实《无穷动》这首曲子的谱面没什么亮点，和普通的无穷动比起来无非就是音符更加密集而已。
但沈武寰的演奏把这首曲子的地位推向无限高的地步。
人们终于知道她平时是怎么练习小提琴的了。
有些人开始试着拉奏这首曲子。
“我去，越拉越觉得自己根本做不到沈教授这个样子，你们确定那个视频没有加速？”
“废话，加速了还有什么讨论的必要？就是因为没加速才牛逼啊！”
“这是要干嘛，这是要灭世啊！我们不想天天练这种东西，沈教授就不能写一首音乐性强一些的曲目吗，干嘛老弄这种曲子啊？”
“《引子与回旋随想曲》在等着你呢。”
“...那我还是练《无穷动》吧。”
这样的讨论一下子引起了普通民众的好奇。
因为普通人是没有办法光靠耳朵分辨出一首曲子的难度的。
《引子与回旋随想曲》并没有多少视频流出，唯一的官方贩卖的碟片也因为渠道问题并没有大范围铺货。
但即使是这样，听过的人也并不会觉得这首曲子有多难。
可《无穷动》就不一样了。
人们光从视觉上就能看出来这首曲子的难度。
正常演奏的过程中，人们只能看到以极快频率运动的右手手臂，左手更是几乎连绵不绝的按弦。
当时人们的脑袋里只有一种想法：“我特么瞎按也按不了这么快啊？有没有搞错？”
这难度不是高下立判吗？
一位相对中立一些的专业人士发布微博分析道：
“《引子》这首曲子，难度在音乐的表现力上，复调曲子和超越常理的人性光辉是寻常人无法想象的，如何表现这种东西将是一位演奏家毕生的追求，这样的音乐都能作出来，我实在想不到沈教授还会作出什么样的音乐。”
大家都知道，练习曲在技巧上普遍要比乐曲高出不少，如果难度不达标，也起不到练习的效果。
但乐曲永远不是靠技巧就可以完美重现的。
音乐的复杂程度可要比这高出不知道几许。
在原来的世界里有一句话说的好：“能演奏好莫扎特的人都是大师。”
莫扎特的曲子在难度上没有一首能够比得上《鬼火》，可也从来没有人听说过“能弹奏好《鬼火》的人都是大师”这样的话吧？
当然，普通民众是不在乎这些的。
普通民众的关注点和专业人士到底是不同的。
他们更看重一首曲子的亮点。
和复杂难懂的古典乐曲比起来，这首《无穷动》反倒更能让人一见倾心。
甚至有些人坚持认为，也许专业人士说《无穷动》的难度比不上《引子》是事实，但能拉到沈武寰这样的地步，恐怕也不会比《引子》的完美演绎难度要低吧！
专业人士沉默了。
他们无法反驳这个论调。
因为这些普通人反而道出了事实。
这让他们更加坚信不应该让沈武寰进入小提琴领域！
“求求沈教授，我们只想平静的拉琴，不想像你那样抽筋了一样！请离开我们的生活。”
“我实在无法想象沈教授到底要做什么！有《十二平均律》这样伟大的杰作之后，她竟然直接进军了小提琴领域？这有违常理！我要抗议！”
“对啊，继续祸害你们弹钢琴的去啊，别来耽误我们拉小提琴的！”
这回终于轮到钢琴势力闪亮登场了。
“你们别闹，这就是成长的阵痛，慢慢你们就会享受这种********的感觉了！”
“怎么能叫耽误呢，沈教授那是看中了小提琴的艺术表现力，想要深入挖掘一下，伟大的艺术家们不都是这么做的吗？你们要知足。”
“诶呦我去，终于把这个瘟神送走了，你们自己好好享受一下吧。”
小提琴势力这回感受到了之前嘲讽钢琴势力时的那种痛苦了，但完全没有办法反驳啊！
他们开始瑟瑟发抖等待沈教授下一首曲子。
沈武寰会那么轻松的发布下一首曲子吗？
不...没有。
沈武寰很想发布，但她没有发布。
就连已经推上日程的《克莱采》都无处释放。
之前就介绍过，小提琴独奏一般都需要有相应的乐器伴奏，要么是钢琴，要么是乐队。
这对于小提琴来说是几乎不可缺少的。
就拿《四谎》的组件《克莱采》来做个例子。
这首奏鸣曲作为贝多芬在进军交响乐前最后一首曲子，其音乐的丰富性只能用骇人听闻来形容。
它虽然是按照奏鸣曲式写作而成，但整体的表现实际上确是协奏曲式的。
小提琴和钢琴的部分单独抽出来都极其优秀，这就造成了两者缺一不可的现象。
同样，这就意味着她需要一个实力非常强悍的伴奏来陪她一起首演才可以完美的将曲子演绎出来。
在李芸熙开始为商演忙碌的情况下，沈武寰到哪找合适又心甘情愿给她当伴奏的钢琴家啊？
沈武寰觉得自己把自己坑了。
此时的她只能半夜钻进李芸熙被窝里来抚平自己的创伤了。
“大魔王来了，世界要毁灭了！”
“请来拯救我们！”
呃，如果你在社交网站上看到这样的信息，是否会以为出现了类似2012世界末日一样的“末日论”？
这是非常有可能的事情。
当一个个抑制不了自己情绪的小提琴专业人士，在微博上集体发布这样消息的时候，很多人以为天都要塌了。
事实上正是如此。
沈武寰的演奏几乎可以用惊世骇俗来形容。
更别说沈武寰在微博上放出《无穷动》的乐谱之后，更是让所有人全部吓尿。
小提琴可不是钢琴。
弓也不是击弦机。
单靠人力想要在一秒钟里演奏12个左右的音符的难度，可以说是常人无法想象的。
甚至在有学生公布了沈武寰在开学典礼上演奏这首曲子的视频后，这种惊讶以极快的速度变成了恐惧。
“一秒钟12个音符，而且颗粒感十足，这可是提琴啊，又不是钢琴，这要怎么才能做的到？”
“这样运弓，右手手臂的肌肉真的能够适应的过来吗？更别说还是有左手的触弦，这样的速度大脑能反应过来吗？”
“这已经不是人类在演奏了...我感觉我见到了神明！”
其实《无穷动》这首曲子的谱面没什么亮点，和普通的无穷动比起来无非就是音符更加密集而已。
但沈武寰的演奏把这首曲子的地位推向无限高的地步。
人们终于知道她平时是怎么练习小提琴的了。
有些人开始试着拉奏这首曲子。
“我去，越拉越觉得自己根本做不到沈教授这个样子，你们确定那个视频没有加速？”
“废话，加速了还有什么讨论的必要？就是因为没加速才牛逼啊！”
“这是要干嘛，这是要灭世啊！我们不想天天练这种东西，沈教授就不能写一首音乐性强一些的曲目吗，干嘛老弄这种曲子啊？”
“《引子与回旋随想曲》在等着你呢。”
“...那我还是练《无穷动》吧。”
这样的讨论一下子引起了普通民众的好奇。
因为普通人是没有办法光靠耳朵分辨出一首曲子的难度的。
《引子与回旋随想曲》并没有多少视频流出，唯一的官方贩卖的碟片也因为渠道问题并没有大范围铺货。
但即使是这样，听过的人也并不会觉得这首曲子有多难。
可《无穷动》就不一样了。
人们光从视觉上就能看出来这首曲子的难度。
正常演奏的过程中，人们只能看到以极快频率运动的右手手臂，左手更是几乎连绵不绝的按弦。
当时人们的脑袋里只有一种想法：“我特么瞎按也按不了这么快啊？有没有搞错？”
这难度不是高下立判吗？
一位相对中立一些的专业人士发布微博分析道：
“《引子》这首曲子，难度在音乐的表现力上，复调曲子和超越常理的人性光辉是寻常人无法想象的，如何表现这种东西将是一位演奏家毕生的追求，这样的音乐都能作出来，我实在想不到沈教授还会作出什么样的音乐。”
大家都知道，练习曲在技巧上普遍要比乐曲高出不少，如果难度不达标，也起不到练习的效果。
但乐曲永远不是靠技巧就可以完美重现的。
音乐的复杂程度可要比这高出不知道几许。
在原来的世界里有一句话说的好：“能演奏好莫扎特的人都是大师。”
莫扎特的曲子在难度上没有一首能够比得上《鬼火》，可也从来没有人听说过“能弹奏好《鬼火》的人都是大师”这样的话吧？
当然，普通民众是不在乎这些的。
普通民众的关注点和专业人士到底是不同的。
他们更看重一首曲子的亮点。
和复杂难懂的古典乐曲比起来，这首《无穷动》反倒更能让人一见倾心。
甚至有些人坚持认为，也许专业人士说《无穷动》的难度比不上《引子》是事实，但能拉到沈武寰这样的地步，恐怕也不会比《引子》的完美演绎难度要低吧！
专业人士沉默了。
他们无法反驳这个论调。
因为这些普通人反而道出了事实。
这让他们更加坚信不应该让沈武寰进入小提琴领域！
“求求沈教授，我们只想平静的拉琴，不想像你那样抽筋了一样！请离开我们的生活。”
“我实在无法想象沈教授到底要做什么！有《十二平均律》这样伟大的杰作之后，她竟然直接进军了小提琴领域？这有违常理！我要抗议！”
“对啊，继续祸害你们弹钢琴的去啊，别来耽误我们拉小提琴的！”
这回终于轮到钢琴势力闪亮登场了。
“你们别闹，这就是成长的阵痛，慢慢你们就会享受这种********的感觉了！”
“怎么能叫耽误呢，沈教授那是看中了小提琴的艺术表现力，想要深入挖掘一下，伟大的艺术家们不都是这么做的吗？你们要知足。”
“诶呦我去，终于把这个瘟神送走了，你们自己好好享受一下吧。”
小提琴势力这回感受到了之前嘲讽钢琴势力时的那种痛苦了，但完全没有办法反驳啊！
他们开始瑟瑟发抖等待沈教授下一首曲子。
沈武寰会那么轻松的发布下一首曲子吗？
不...没有。
沈武寰很想发布，但她没有发布。
就连已经推上日程的《克莱采》都无处释放。
之前就介绍过，小提琴独奏一般都需要有相应的乐器伴奏，要么是钢琴，要么是乐队。
这对于小提琴来说是几乎不可缺少的。
就拿《四谎》的组件《克莱采》来做个例子。
这首奏鸣曲作为贝多芬在进军交响乐前最后一首曲子，其音乐的丰富性只能用骇人听闻来形容。
它虽然是按照奏鸣曲式写作而成，但整体的表现实际上确是协奏曲式的。
小提琴和钢琴的部分单独抽出来都极其优秀，这就造成了两者缺一不可的现象。
同样，这就意味着她需要一个实力非常强悍的伴奏来陪她一起首演才可以完美的将曲子演绎出来。
在李芸熙开始为商演忙碌的情况下，沈武寰到哪找合适又心甘情愿给她当伴奏的钢琴家啊？
沈武寰觉得自己把自己坑了。
此时的她只能半夜钻进李芸熙被窝里来抚平自己的创伤了。