斗彩又称逗彩，它创烧于明朝宣德年间。
明成化时期的斗彩最受推崇，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。
斗彩的烧制相比较单一的釉下彩或者单一的釉上彩而言，是比较复杂的。
它需要预先在高温（1300°C）下烧成的釉下青花瓷器上，再用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白和涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温（800°C）烘烤而成。
明代成化斗彩，以其秀雅精细而闻名于世，后世各朝官窑竞相追仿，以清代雍正年间的官窑仿品最为精妙，“于形似之外，更求神肖”。
雍正皇帝对仿成窑的重视，使得雍正斗彩器独步于清代，其中又以小件器风格最为俏丽典雅。
向南手上正在把玩的这件斗彩团凤纹高足杯，器形小巧可爱，比例匀称，在成化斗彩高足杯的基础上显有创新，器型新颖，纹样别致。
高足杯的外壁上，装饰有斗彩团凤纹，整器的纹饰描绘细致，釉彩莹润，可以称得上是雍正斗彩官仿官之佳作。
当然，向南在观察这件高足杯时，除了品鉴它的艺术之美外，还在思考如何将它完美修复。
这件高足杯，并没有裂成碎片，而是在口沿处缺了一大块，就如同被人咬了一口一般，整个器型完全被破坏了。
要将它配补完整，其实也不难，难就难在，如何仿釉。
单一的高温釉下彩或单一的低温釉上彩，实际上并不难仿釉，但釉下彩和釉上彩相结合的斗彩，就要复杂得多了。
尤其是，这件斗彩团凤纹高足杯，颜色靓丽，不仅有青花的天青色，还有柠檬黄、石榴红等多种颜色混杂，光是调制颜料，就是一件十分复杂的事。
“先不管它，把前面几道工序慢慢做完再说。”
观察了片刻，向南还是决定先动手配补高足杯的残缺部位，至于仿釉，等到了那一步再说好了。
斗彩瓷器，向南修复得并不算多，如今碰到了一件，自然喜不自禁。
最重要的是，斗彩仿釉，很消耗时间的呀，这一件斗彩团凤纹高足杯，可以玩几天了。
心里这么想着，向南手里的动作也不慢，将高足杯细细地清洗了一遍，便开始准备配补残缺的部位。
由于这件高足杯，并没有残片，只是口沿处缺了一个大口子，因此拼对粘接这一步，就省略掉了。
在古陶瓷修复中，一般都采用石膏配补法和复合材料配补法。
这两种方法操作简单，配补材料硬化时间短，在考古性修复和展览性修复中，使用较多。
而在商业修复中，往往采用硬度更高、契合性更好的陶补、瓷补，以及插接这三种方法。
陶补和瓷补，就是用陶土或瓷土做原料，按照器物的残缺部位制作出坯胎，再烧制成所需的陶片或瓷片，然后直接粘接到器物上。
插接，则是一种二合一的修复方法。
它是把两件或多件品种、纹饰相同的器物，各取其完整的部位，采用各种手法将它们拼成一件完整的器物。
制模套模，是陶补和瓷补的基本操作，在这一道工序上，向南是轻车熟路，很快就用瓷土制作出了和高足杯缺口差不多大小的瓷土坯胎。
这里需要说明的是，根据地域的不同，瓷土也分很多种的，不同的瓷土，烧制出来的坯胎胎质、颜色并不一样。
因此，瓷土的选择很重要，尽量选择待修复器物所使用的瓷土来制作坯胎，以保证烧制出来的瓷片的胎质和颜色与原器物一致。
这件清代雍正年间的仿成化斗彩团凤纹高足杯，属于官窑作品，也就是出产于西江省景市官窑。
据清代督陶官唐英在《陶冶图说》中所述，色纯质细的瓷土，是来自于徽州祁门县，西江省饶州府属内的高岭、玉红、箭滩等数种瓷土在当时只能做粗器或者“参和”祁门来的瓷泥进行制造。
因此，向南很容易就可以挑选出合适的瓷土，来制作高足杯残缺部位的瓷土坯胎。
还有一个关键点，那就是，制作出来的瓷土坯胎，可以略比高足杯残缺部位大一点，厚一点，即便烧制出来的瓷片大了厚了，那也可以磨掉一些。
但如果做小了，那就没得补了。
坯胎做好之后，向南便将它放进修复室角落里的一个八角形的小型电窑炉里，插好电源，设置好温度，便摁下了启动键。
这种小型电窑炉，是城市里很多陶艺馆的标配，价格也不贵，几千块钱。
自从决定开设文物修复工作室之后，向南便在网上订购了一台，这样一来，陶补、瓷补所需的陶片和瓷片，都可以自己烧制了。
方便得很。
坯胎的烧制需要一段时间，向南也没坐在那儿干等着，顺手拿起另一件前些天没修复完的古陶瓷，继续低头忙活了起来。
向南在忙，另一边的康正勇也在忙。
在调色、试色，试色、调色中反反复复了无数次之后，康正勇总算是调制出了和《山水》立轴图底色相接近，但又略略有些浅的颜色，正式开始了全色工作。
这只是第一步，实际上，每一个残损之处的底色，由于年深日久等各方面原因，实际上并不完全一致。
因此，康正勇还要一遍一遍加深颜色或减淡颜色，之前调制出来的，只能算是基准色而已。
两个人在同一间修复室里，各自安静地忙碌着，一直忙到太阳西斜，康正勇忽然长舒了一口气。
向南听到响动，转过头来看了他一眼，笑着问道：
“怎么？全色完成了？”
“花了两天时间，总算完成了。”
康正勇点了点头，有些忐忑地说道，
“老师，您帮我看看？”
两天时间完成全色，说长不长，说短也不短。
这还是因为这幅古画残损之处并不多，如果再残缺得厉害一些，花上一两个星期的时间来全色，也不过分。
“好，我来看看。”
向南放下手中的工作，拿起一旁的毛巾擦了擦手，这才站了起来，来到了这幅古画的面前，仔细地察看了起来。
看到向南左看看，右看看，还站在椅子上从画面的上方往下看，康正勇一脸紧张。
这一次全色，他可以说是投入了十二分的热情，调色试色也是最多的一次，自我感觉十分良好。
只是，老师向南自身的水平太高，自己跟他完全不在一个档次之上。
他所感觉的良好，在老师的眼里，会不会破绽百出？
要是达不到老师所说的“至少三面光”的要求，那岂不是辜负了老师的厚望？
会不会让老师感觉自己太没用了？
看着老师向南脸上的表情越来越严肃，康正勇的一颗心也提到了嗓子眼里。
这次，恐怕真的要糟啊！
明成化时期的斗彩最受推崇，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。
斗彩的烧制相比较单一的釉下彩或者单一的釉上彩而言，是比较复杂的。
它需要预先在高温（1300°C）下烧成的釉下青花瓷器上，再用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白和涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温（800°C）烘烤而成。
明代成化斗彩，以其秀雅精细而闻名于世，后世各朝官窑竞相追仿，以清代雍正年间的官窑仿品最为精妙，“于形似之外，更求神肖”。
雍正皇帝对仿成窑的重视，使得雍正斗彩器独步于清代，其中又以小件器风格最为俏丽典雅。
向南手上正在把玩的这件斗彩团凤纹高足杯，器形小巧可爱，比例匀称，在成化斗彩高足杯的基础上显有创新，器型新颖，纹样别致。
高足杯的外壁上，装饰有斗彩团凤纹，整器的纹饰描绘细致，釉彩莹润，可以称得上是雍正斗彩官仿官之佳作。
当然，向南在观察这件高足杯时，除了品鉴它的艺术之美外，还在思考如何将它完美修复。
这件高足杯，并没有裂成碎片，而是在口沿处缺了一大块，就如同被人咬了一口一般，整个器型完全被破坏了。
要将它配补完整，其实也不难，难就难在，如何仿釉。
单一的高温釉下彩或单一的低温釉上彩，实际上并不难仿釉，但釉下彩和釉上彩相结合的斗彩，就要复杂得多了。
尤其是，这件斗彩团凤纹高足杯，颜色靓丽，不仅有青花的天青色，还有柠檬黄、石榴红等多种颜色混杂，光是调制颜料，就是一件十分复杂的事。
“先不管它，把前面几道工序慢慢做完再说。”
观察了片刻，向南还是决定先动手配补高足杯的残缺部位，至于仿釉，等到了那一步再说好了。
斗彩瓷器，向南修复得并不算多，如今碰到了一件，自然喜不自禁。
最重要的是，斗彩仿釉，很消耗时间的呀，这一件斗彩团凤纹高足杯，可以玩几天了。
心里这么想着，向南手里的动作也不慢，将高足杯细细地清洗了一遍，便开始准备配补残缺的部位。
由于这件高足杯，并没有残片，只是口沿处缺了一个大口子，因此拼对粘接这一步，就省略掉了。
在古陶瓷修复中，一般都采用石膏配补法和复合材料配补法。
这两种方法操作简单，配补材料硬化时间短，在考古性修复和展览性修复中，使用较多。
而在商业修复中，往往采用硬度更高、契合性更好的陶补、瓷补，以及插接这三种方法。
陶补和瓷补，就是用陶土或瓷土做原料，按照器物的残缺部位制作出坯胎，再烧制成所需的陶片或瓷片，然后直接粘接到器物上。
插接，则是一种二合一的修复方法。
它是把两件或多件品种、纹饰相同的器物，各取其完整的部位，采用各种手法将它们拼成一件完整的器物。
制模套模，是陶补和瓷补的基本操作，在这一道工序上，向南是轻车熟路，很快就用瓷土制作出了和高足杯缺口差不多大小的瓷土坯胎。
这里需要说明的是，根据地域的不同，瓷土也分很多种的，不同的瓷土，烧制出来的坯胎胎质、颜色并不一样。
因此，瓷土的选择很重要，尽量选择待修复器物所使用的瓷土来制作坯胎，以保证烧制出来的瓷片的胎质和颜色与原器物一致。
这件清代雍正年间的仿成化斗彩团凤纹高足杯，属于官窑作品，也就是出产于西江省景市官窑。
据清代督陶官唐英在《陶冶图说》中所述，色纯质细的瓷土，是来自于徽州祁门县，西江省饶州府属内的高岭、玉红、箭滩等数种瓷土在当时只能做粗器或者“参和”祁门来的瓷泥进行制造。
因此，向南很容易就可以挑选出合适的瓷土，来制作高足杯残缺部位的瓷土坯胎。
还有一个关键点，那就是，制作出来的瓷土坯胎，可以略比高足杯残缺部位大一点，厚一点，即便烧制出来的瓷片大了厚了，那也可以磨掉一些。
但如果做小了，那就没得补了。
坯胎做好之后，向南便将它放进修复室角落里的一个八角形的小型电窑炉里，插好电源，设置好温度，便摁下了启动键。
这种小型电窑炉，是城市里很多陶艺馆的标配，价格也不贵，几千块钱。
自从决定开设文物修复工作室之后，向南便在网上订购了一台，这样一来，陶补、瓷补所需的陶片和瓷片，都可以自己烧制了。
方便得很。
坯胎的烧制需要一段时间，向南也没坐在那儿干等着，顺手拿起另一件前些天没修复完的古陶瓷，继续低头忙活了起来。
向南在忙，另一边的康正勇也在忙。
在调色、试色，试色、调色中反反复复了无数次之后，康正勇总算是调制出了和《山水》立轴图底色相接近，但又略略有些浅的颜色，正式开始了全色工作。
这只是第一步，实际上，每一个残损之处的底色，由于年深日久等各方面原因，实际上并不完全一致。
因此，康正勇还要一遍一遍加深颜色或减淡颜色，之前调制出来的，只能算是基准色而已。
两个人在同一间修复室里，各自安静地忙碌着，一直忙到太阳西斜，康正勇忽然长舒了一口气。
向南听到响动，转过头来看了他一眼，笑着问道：
“怎么？全色完成了？”
“花了两天时间，总算完成了。”
康正勇点了点头，有些忐忑地说道，
“老师，您帮我看看？”
两天时间完成全色，说长不长，说短也不短。
这还是因为这幅古画残损之处并不多，如果再残缺得厉害一些，花上一两个星期的时间来全色，也不过分。
“好，我来看看。”
向南放下手中的工作，拿起一旁的毛巾擦了擦手，这才站了起来，来到了这幅古画的面前，仔细地察看了起来。
看到向南左看看，右看看，还站在椅子上从画面的上方往下看，康正勇一脸紧张。
这一次全色，他可以说是投入了十二分的热情，调色试色也是最多的一次，自我感觉十分良好。
只是，老师向南自身的水平太高，自己跟他完全不在一个档次之上。
他所感觉的良好，在老师的眼里，会不会破绽百出？
要是达不到老师所说的“至少三面光”的要求，那岂不是辜负了老师的厚望？
会不会让老师感觉自己太没用了？
看着老师向南脸上的表情越来越严肃，康正勇的一颗心也提到了嗓子眼里。
这次，恐怕真的要糟啊！